FANTASTIC BEASTS: Crímenes de Grindelwald es rara mezcla de maravillas

Por JAKE COYLE,  Associated Press

Al igual que el maletín sin fondo del “magizoólogo” Newt Scamander, “Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald” (“Fantastic Beasts: The Crimes of Grinelwald”) es una mezcla rara de maravillas.

Eddie Redmayne en una escena de “Animales Fantásticos: Los crímenes de Grindelwald” en una fotografía proporcionada por Warner Bros. (Jaap Buitendijk/Warner Bros. Pictures via AP)

Newt (Eddie Redmayne) puede buscar en su maleta y, al igual que lo hizo Mary Poppins antes que él, sacar de la misma cualquier cosa. Y por momentos parece que J.K. Rowling — quien funge como guionista por segunda ocasión — está igualmente encantada por sus poderes infinitos de conjuración. En esta atiborrada segunda película de la precuela de cinco entregas de Harry Potter, cada misterio resuelto devela otro, cada historia engendra una nueva. Las narrativas se multiplican como Nifflers revoltosos, una de las múltiples especies en el maletín de Newt.

El problema usual con las historias derivadas es su falta de peso o justificación, especialmente aquellas que estiran una historia tan ampliada como la de Potter, con sus ocho películas. Pero esto no es un problema para las dos cintas de “Animales fantásticos”, dirigidas por el exrealizador de “Potter” David Yates.

Ambas películas tienen su función. “Los crímenes de Grindelwald”, en especial, es una parábola impresionantemente oscura y urgente de la ideología supremacista, dirigida de frente a la división demagoga que existe en la actualidad. Y a ninguna de las dos les falta densidad de detalle, personajes o historia.

De hecho el único verdadero crimen de “Gindelwald” es la abundancia de detalles. Al pasar de Nueva York a Londres y París (con ministerios de la magia en cada ciudad), el más reciente capítulo de la saga de Rowling previa a Potter se siente tan ansioso de estar fuera de Hogwarts (que también aparece en la película) que se resiste a fijarse en un solo lugar, o con alguno de sus personajes diseminados — entre ellos Newt, la escrupulosa investigadora de magia negra Tina (Katherine Waterston), el neoyorquino no-mago Jacob (Dan Fogler), la hermana de Tina y novia de Jacob Queenie (Alison Sudol) y la atormentada excompañera de clase de Newt, Leta Lestrange (Zoe Kravitz).

Johnny Depp en una escena de “Animales Fantásticos: Los crímenes de Grindelwald” en una fotografía proporcionada por Warner Bros. (Jaap Buitendijk/Warner Bros. Pictures via AP)

Nadie sabe crear un presagio de batalla mejor que Rowling. Ahora es el ascenso de Gellert Grindelwald (Johnny Depp), recién escapado de prisión, quien crea un clima sombrío sobre la tierra. Con un copete rubio peinado hacia arriba y la cara cubierta de un fantasmal maquillaje blanco, Grindelwald es la versión de Rowling de un nacionalista blanco que cree en la elevación de los hechiceros “purasangre” por encima de aquellos que no tienen poderes mágicos.

Es 1927 y las oscuras nubes del fascismo amenazan; la Segunda Guerra Mundial se siente a la vuelta de la esquina. En uno de los múltiples trucos de la película, Grindelwald cubre París de telas negras reflejando este ambiente y también algo que remite a los artistas conceptuales Christo y Jeanne-Claude, que usan tela para envolver edificios.

A pesar de la tormenta que se avecina, el pacifista Newt se resiste a crear una división. Cuando es empujado por su hermano Theseus (Callum Turner), quien al igual que Tina es un “Auror” que aplica la ley mágica, Newt responde: “Yo no tomo partidos”.

Los sucesos en “Los crímenes de Grindelwald” pondrán a prueba a Newt, al igual como a cualquiera que trate de seguir sus hilos. Al menos tres personajes de la cinta emprenden cacerías: Queenie, Grindelwald y Credence Barebone (Ezra Miller), el poderoso y volátil huérfano que pasa gran parte de la película buscando respuestas a su identidad. Es el Anakin Skywalker de “Animales fantásticos”, cuya alma está en disputa entre ambos bandos.

Si todo esto suena como demasiado, lo es, y ni siquiera hemos mencionado a Jude Law como el joven Albus Dumbledore, quien luce extremadamente guapo con su barba a la ZZ-top. Pero pasamos poco tiempo con él al igual que con otros tantos personajes que, para crédito de la película, ansiamos conocer más, como Jacob de Fogler. Hay un flashback que deja ver una vieja relación, quizá de tintes sexuales, entre Dumbledore y Grindelwald; esta sería la revelación más intrigante de la película, que queda como carnada para entregas futuras de la saga.

Las relaciones de hermanos están en todas partes en “Los crímenes de Grindelwald”. Al igual que en las casas de Hogwarts, Rowling se regocija en la dualidad y el juego entre la luz y la oscuridad. Incluso dentro de los Aurors hay métodos opuestos para aplicar la ley ante la amenaza. Y en medio de todo esto Newt es presentado como un emblema de la tolerancia: cree que cada bestia puede ser domada y que cada trauma puede ser sanado.

La única fuente de Rowling antes de entrar al universo cinemático de “Animales fantásticos” era un breve libro de 2001 disfrazado de texto de Hogwarts. Pero con su majestuosa varita ha creado un mundo impresionantemente vasto y convulso que no teme explorar la oscuridad bajo su encantador exterior. Y con Yates nuevamente al mando, “Los crímenes de Grindelwald” suele ser deslumbrante, por momentos asombroso y siempre atmosférico, aunque también un poquito desastroso. Hasta los maletines mágicos pueden llevar a veces sobrepeso.

“Fantastic Beasts: Los crímenes de Grindelwald” de Warner Bros. tiene una clasificación PG-13 (que advierte a los padres que podría ser inapropiada para menores de 13 años) de la Asociación Cinematográfica de Estados Unidos (MPAA, según sus siglas en inglés) por algunas escenas de acción fantástica y violencia. La AP la califica con dos estrellas y media de cuatro.

J Balvin quiere el Latin Grammy al álbum del año

En esta foto del 26 de abril del 2018, J Balvin en la ceremonia de los Premios Billboard de la Música Latina en Las Vegas. El astro colombiano del reggaetón encabeza la lista de nominados a los Latin Grammy con ocho menciones que incluyen álbum del año y grabación del año por partida doble. (Foto por Eric Jamison/Invision/AP, Archivo)

Por MARCELA ISAZA,  Associated Press

LOS ÁNGELES, California — J Balvin encabeza la lista de nominados a los Latin Grammy con ocho candidaturas que incluyendo dos a grabación del año. Pero si pudiera llevarse un solo gramófono dorado, le gustaría que fuera a álbum del año.

“Guao, esa hay que ganarla, es mi sueño”, dijo Balvin entre risas mientras asistía a los American Music Awards en Los Ángeles el mes pasado. “Es un gran sueño para el equipo y para la cultura. Ya la causa se hizo, hay que esperar el efecto”.

El astro colombiano del reggaetón se medirá el jueves en Las Vegas por los premios a la grabación del año por “Mi gente” con Willy William y “X” con Nicky Jam, y al álbum del año por “Vibras”, un disco que decidió grabar completamente en español pese a haber colaborado ya con Beyoncé, Cardi B y Liam Payne, entre otros artistas anglo.

También figura en las categorías de mejor fusión/interpretación urbana por “Mi gente” con Willy William y Beyoncé; mejor canción urbana con tres temas: “Downtown” con Anitta, “Sensualidad” con Bad Bunny y Prince Royce y “X” con Nicky Jam; y mejor álbum de música urbana, por “Vibras”.

“Como que no caigo todavía. Cada vez que me lo dicen es como que ‘guao, en serio, soy el más nominado’”, dijo Balvin, quien además actuará en la ceremonia. “Es una gran bendición ver que seguimos cumpliendo sueños, que seguimos inspirando, que me sigo sorprendiendo con cada cosa bonita que me pasa”.

Por el honor a álbum del año, compite con un grupo ecléctico de artistas establecidos y emergentes que incluye a Pablo Alborán (“Prometo”), Chico Buarque (“Caravanas”), Jorge Drexler (“Salvavidas de hielo”), El David Aguilar (“Siguiente”), Kany García (“Soy yo”), Natalia Lafourcade (“Musas, un homenaje al folclore latinoamericano en manos de Los Macorinos, Vol. 2?), Luis Miguel (”¡México por siempre!”), Monsieur Perine (“Encanto tropical”) y Rozalén (“Cuando el río suena…”).

Tras haber colaborado con Cardi B, Liam Payne y Beyonce, ahora aspira trabajar con luminarias como Drake, Rihanna, Bruno Mars, The Weeknd y Post Malone.

“(A) Post Malone lo vine a conocer ahora”, dijo Balvin. “Drake todavía no he tenido la oportunidad. Rihanna, hemos tenido contacto, la conocí en París, en Fashion Week. Pero bueno, hasta ahí, vamos a ver qué va pasando”.

También se prepara para terminar su tercera gira de conciertos como artista titular, que lleva el mismo título de su álbum. El recorrido comenzó el 26 de mayo en la Ciudad de México y termina el 24 de noviembre en Buenos Aires.

“El tour va espectacular”, dijo Balvin. “Creo que es un cambio para la cultura latina y a nivel mundial también, es un show que está al nivel de cualquier otro”.

Los Latin Grammy, en su 19na edición, se transmitirán en vivo por Univision desde el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas.

La última temporada de “Game of Thrones” se estrenará en abril de 2019

En esta imagen difundida por HBO, una escena de "Game of Thrones". (HBO vía AP)

WASHINGTON, D.C. (EFE) – La cadena estadounidense HBO anunció hoy el regreso de “Game of Thrones”, en su octava y última temporada, para abril de 2019, a través de un vídeo publicado en su cuenta de Twitter.

A falta de conocer la fecha exacta en la que arrancará su emisión, la temporada final consistirá en seis episodios que cerrarán las múltiples tramas iniciadas desde el estreno en 2011, también en abril, de esta popular y premiada serie.

“Toda batalla, toda traición, todo riego, toda lucha, todo sacrificio, toda muerte. Todo por el trono”, indicó HBO en el mensaje que acompaña al vídeo.

La grabación, de 30 segundos de duración, muestra escenas de temporadas anteriores de la serie.

En la última, se han grabado varias de las escenas en España, Irlanda e Islandia.

Fuentes del rodaje informaron en abril pasado a Efe que los últimos capítulos fueron dirigidos por David Benioff y DB Weiss, David Nutter y Miguel Sapochnik, lo que fue confirmado posteriormente por HBO en su web oficial.

J Balvin y Rosalía homenajearán a Maná

LAS VEGAS, Nevada (EFE) – El colombiano J Balvin y la española Rosalía parten con ventaja de salida en los Latin Grammy, la fiesta anual de la música latina y que, en los eventos previos a la gran gala del jueves, reconocerá además la carrera y el legado de la banda mexicana Maná con el premio Persona del Año.

Las Vegas se prepara para albergar el jueves en el MGM Grand Garden Arena la 19 edición de la ceremonia que organiza la Academia Latina de la Grabación, pero, antes de que se conozcan los ganadores de este año, la ciudad del juego se convertirá, durante unos días y con permiso de Miami, en la capital de la música hispana.

Con ocho nominaciones y cinco candidaturas, respectivamente, J Balvin y Rosalía son los favoritos para estos Latin Grammy en los que también aparecen como aspirantes destacados El David Aguilar, Jorge Drexler, Kany García y Natalia Lafourcade, con cuatro menciones cada uno de ellos.

La actriz Ana de la Reguera será la presentadora de la gala junto al cantante Carlos Rivera.

También se encargarán de anunciar los ganadores artistas como Miguel Bosé, Thalía, Beatriz Luengo, Aitana, Kane Brown, Wilson Cruz, El Dasa, Diplo, Dyango, Lali Espósito, Fonseca, Rozalén, Yuri, Laura Pausini o Pepe Aguilar.

Y entre los artistas que actuarán en directo sobresalen J Balvin, Rosalía, Ozuna, Monsieur Periné, Carla Morrison, Calibre 50, El David Aguilar, Jorge Drexler, Kany García, Mon Laferte, Natalia Lafourcade, Victor Manuelle, Banda Los Recoditos, Sebastián Yatra, Halsey, Ángela Aguilar, Pablo Alborán, Karol G, Carlos Vives, Maná, Nicky Jam y Steve Aoki.

Además, Will Smith, Marc Anthony y Bad Bunny serán los encargados de abrir la ceremonia interpretando en vivo la canción “Está rico”.

El día anterior a la entrega de los Latin Grammy, la Academia Latina de la Grabación otorgará el premio Persona del Año 2018 a la banda mexicana Maná.

Se trata de la primera vez que este galardón honorífico rinde homenaje a un grupo y no a un artista individual.

La exitosa banda formada por Fher Olvera, Alex González, Sergio Vallín y Juan Calleros será la protagonista de una velada especial en la que diferentes amigos y colegas del mundo de la música se subirán al escenario para versionar clásicos de Maná como “Rayando el sol” o “Clavado en un bar”.

Asimismo, la Academia Latina de la Grabación entregará esta noche el Premio a la Excelencia Musical de los Latin Grammy a Erasmo Carlos, Dyango, Andy Montañez, José María Napoleón, Chucho Valdés, Wilfrido Vargas y Yuri como reconocimiento a su extraordinaria trayectoria artística.

Incendios en California arrasan con casas de celebridades

Esta fotografía del domingo 11 de noviembre de 2018 muestra una casa que quedó destruida tras un incendio en Agoura Hills, California. (AP Foto/Chris Pizzello)

Por ANDREW DALTON,  Associated Press

LOS ÁNGELES, California — Las celebridades cuyos hogares ubicados en la costa del sur de California se han dañado o han quedado destruidos por un incendio forestal, o que se vieron obligadas a evacuar por las llamas, expresaron su agradecimiento el domingo hacia los bomberos y difundieron imágenes de los daños.

ARCHIVO- En esta fotografía del 22 de octubre de 2018 se muestra al actor Gerard Butler en el estreno de “Hunter Killer” en Nueva York. (Foto por Charles Sykes/Invision/AP, Archivo)

“Regresé a mi casa de Malibú después de evacuar”, escribió el actor Gerard Butler en Instagram junto a una fotografía que mostraba una estructura quemada y un automóvil chamuscado. “Es un momento muy triste en California. Estoy inspirado como nunca por el valor, el espíritu y el sacrificio de los bomberos”.

“Desapareció la mitad”, dijo el actor de la cinta “300” en un video que mostraba brasas, cenizas y lo que quedó de su casa.

El hogar de Robin Thicke, también en Malibú, se quemó por completo, de acuerdo con su representante.

El cantante de 41 años dijo en Instagram que él, su novia y sus dos hijos estaban “a salvo y rodeados de amigos y familiares”, y agradecidos con los bomberos.

“Mientras conducíamos para ponernos a salvo, ellos arriesgaron sus vidas tratando de salvar nuestro hogar”, señaló Thicke.

Camille Grammer Meyer, del programa televisivo “The Real Housewives of Beverly Hills”, también perdió su casa en Malibú el sábado por la noche, señaló su publicista Howard Bragman en un correo electrónico enviado a The Associated Press.

“Tristemente mi casa no pudo ser salvada”, escribió Meyer, exesposa del actor Kelsey Grammer, en una publicación de Instagram donde se veía una enorme estructura envuelta en llamas.

Caitlyn Jenner estuvo entre los afortunados que se enteraron el domingo que su casa se había salvado.

“¡Hurra! ¡Nuestra casa sobrevivió!”, afirmó Jenner en un video de Instagram y luego mostró el ennegrecido paisaje que rodeaba la vivienda.

“Fue devastador aquí en Malibú”, dijo Jenner. “Las colinas están completamente quemadas. Freídas por decir lo menos… Somos muy, muy afortunados”.

Muchas otras celebridades, incluidos Orlando Bloom, Alyssa Milano, Lady Gaga, el actor del programa “The Office” Rainn Wilson y la diseñadora de modas Donna Karan, estaban entre las personas que se vieron obligados a evacuar.

Algunos sabían que sus casas estaban a salvo, por ahora, y aguardaban una oportunidad para regresar. Otros no sabían nada, publicaron fotografías con columnas de humo y dijeron que sus casas estaban en algún lugar de ahí.

El incendio forestal en el sur de California ha provocado dos muertes y ha destruido por lo menos 177 casas. Las llamas comenzaron el jueves por la noche y avanzaron hacia Malibú y el Océano Pacífico, forzando evacuaciones en Malibú, Calabasas, Agoura Hills y otras zonas aledañas.

La actriz Julie Bowen de “Modern Family” le dijo a la AP en un evento de caridad en Culver City que todas las personas afectadas por las llamas merecen solidaridad, no sólo las celebridades.

Juan Gabriel está vivo, dice su exmánager

Aunque su fallecimiento se dio en agosto de 2016, Juan Gabriel sigue dando de qué hablar.

Joaquín Muñoz, exrepresentante de Juan Gabriel, abrió el debate sobre si Juan Gabriel fingió o no su muerte.

Durante una entrevista con varios medios, manifestó que “el cantante está vivo y permanece en su casa”.

“No está escondido, porque no ha matado ni es narcotraficante. Está en una casa. Está bien”, comentó el ex representante.

Agregó que la reaparición de Juan Gabriel se dará el próximo mes.

“El mes que entra nos vamos a dar cuenta. Se está preparando todo para que después del 15 de diciembre reaparezca. Ya está aburrido. La situación que está viviendo él es horrible.

Finalmente, Muñoz aseguró que la última vez que vio al Divo fue el pasado 8 de julio y se encontraba mal de salud por una diabetes.

Sin embargo, aseguró, esto no será impedimento para que vuelva a la luz pública.

Hospitalizan al guitarrista de Aerosmith Joe Perry

En esta fotografía del 2 de junio de 2007 el guitarrista Joe Perry de la banda Aerosmith ofrece un concierto en Bangalore, India. Perry tuvo que ser hospitalizado por problemas respiratorios, informaron sus publicistas el domingo 11 de noviembre de 2018. (AP Foto/Aijaz Rahi, archivo)

NUEVA YORK, Nueva York (AP) — El guitarrista de Aerosmith Joe Perry fue hospitalizado por problemas respiratorios que comenzaron luego de una presentación como invitado con Billy Joel en Nueva York, informaron sus publicistas el domingo.

El músico de 68 años estaba alerta y consciente en el hospital, y se prevé que regrese a los escenarios en las próximas semanas, se afirma en un comunicado.

A Perry le comenzó a faltar el aire tras su actuación en el Madison Square Garden, se añade en el texto. Los paramédicos que estaban detrás del escenario le dieron oxígeno, utilizaron un tubo traqueal para despejarle las vías respiratorias y posteriormente lo trasladaron a un hospital.

Perry tuvo que cancelar una presentación el domingo en el evento musical Rock’n Roll Fantasy Camp en Florida.

El músico acompañó a Joel, de 69 años, en la interpretación de la canción “Walk This Way” de Aerosmith.

El Azteca, en malas condiciones a días de partido de NFL

En esta foto del 27 de junio de 2018, partidarios del candidato presidencial Andrés Manuel López Obrador llenan el estadio Azteca para un acto de campaña en Ciudad de México. (AP Foto/Christian Palma, Archivo)

Por CARLOS RODRÍGUEZ,  Associated Press

CIUDAD DE MÉXICO, México — A una semana de que albergue un partido de la temporada regular de la NFL, el evidente maltrato en la cancha del Estadio Azteca ha generado una creciente ola de críticas y preocupaciones, tras no mejorar como lo habían prometido los responsables del inmueble a raíz de la instalación de un nuevo tipo de césped hace casi medio año.

En mayo, se retiró la cancha de pasto natural que se había empleado durante años en el estadio que ha albergado dos finales mundialistas y será sede de una tercera Copa del Mundo en 2026.

A cambio del césped natural, se instaló una superficie denominada híbrida. Dicha tecnología combina pasto natural con sintético, y se ha empleado en otros reconocidos estadios del mundo, como el Camp Nou de Barcelona, el Stade de France, el San Siro de Milán y la mayor parte de los inmuebles de la Liga Premier, incluyendo Wembley.

Pero por algún motivo, el césped luce su peor estado en décadas, justo a unos días de que jueguen aquí los Rams de Los Ángeles y los Chiefs de Kansas City. El sábado, abundaron en las redes sociales las críticas por las condiciones de la cancha durante un encuentro de la liga mexicana, entre el local Cruz Azul y los Lobos BUAP.

“La cancha no está en las mejores condiciones, me preocupa lo que será el próximo torneo”, dijo el entrenador de Cruz Azul, el portugués, Pedro Caixinha. “Yo creo que las personas encargadas hacen lo que tienen que hacer. Pero no hay que hablar de más y hay que ayudar. Todos sabemos que no está bien, que no ha estado bien y que no estará bien. Esas son las circunstancias, si podemos ayudar, encantados. Hemos tenido que jugar en esas circunstancias en el Azteca y gracias a Dios las cosas se han dado”.

Durante el encuentro de la 16ta fecha, fue posible apreciar zonas donde el césped estaba reseco o incluso ausente, particularmente en uno de los dos lados de la cancha.

El 16 de agosto, tras una primera serie de críticas, las autoridades del estadio Azteca dijeron que la cancha mejoraría si se dejaba de usar un tiempo Prometieron realizar trabajos especiales y aseguraron que quedaría lista “a la brevedad”.

“Estamos trabajando de cerca con el responsable de la campo del estadio Azteca y otros para asegurarnos que tendremos una superficie de calidad de la NFL para nuestro partido”, dijo el portavoz de la NFL Michael Signora a The Associated Press el domingo.

El escenario lució mejor para un partido entre Cruz Azul y Atlas realizado a finales de septiembre, pero el progreso se esfumó a mediados de octubre luego de un par de conciertos de la cantante colombiana Shakira.

Al desgaste que causó el concierto se aunó el generado por los partidos de liga y de copa del América y Cruz Azul, los dos inquilinos del Azteca. Por si fuera poco, el grupo surcoreano de pop SUJU se presentó a mediados de esta semana en el inmueble.

Y pese a las críticas, los responsables del Azteca no han dado a conocer una nueva postura sobre el estado del campo.

El director de la NFL en México, Arturo Olivé, dijo recientemente que no le preocupaba el estado de la cancha y que personal de esa liga estaba trabajando en conjunto con los del estadio Azteca para mejorar el estado del campo previo al partido.

Olive no entró en detalles específicos sobre qué personal de la liga que está trabajando en la cancha.

La AP intentó sin éxito contactar a Olivé.

El “Grinch” ocupa el primer lugar en las taquillas de EEUU

En esta fotografía sin fecha difundida por Universal Pictures se ven los personajes Cindy-Lou Who y el Grinch en una escena de la película "The Grinch". (Universal Pictures vía AP, File)

Por ANDREW DALTON,  Associated Press

LOS ÁNGELES, California — Es el malo de la pantalla y aun así el “Grinch” está en primer lugar en las taquillas de Estados Unidos y Canadá.

“Dr. Seuss’ The Grinch” recaudó 66 millones de dólares el fin de semana, de acuerdo con cálculos dados a conocer el domingo por Universal Pictures.

El filme que alcanzó el primer lugar la semana pasada fue la biografía de Queen “Bohemian Rhapsody”, que este fin de semana bajó al segundo sitio, de acuerdo con 20th Century Fox.

Illumination, creadores de los “Minions”, produjeron la más reciente interpretación del “Grinch”, cuya voz da vida el actor Benedict Cumberbatch. Muchos esperaban que el filme llegara al número uno de las taquillas este fin de semana, pero superó las expectativas.

A continuación, el estimado de ingreso en taquillas de viernes al domingo en cines de Estados Unidos y Canadá, de acuerdo con comScore. Las cantidades finales serán divulgadas el lunes.

1. “Dr Seuss’ The Grinch”, 66 millones.

2. “Bohemian Rhapsody”, 30.8 millones.

3. “Overlord”, 10.1 millones.

4. “The Nutcracker and the Four Realms”, 9.5 millones.

5. “The Girl in the Spider’s Web”, 8 millones.

6. “A Star Is Born”, 8 millones.

7. “Nobody’s Fool”, 6.5 millones.

8. “Venom”, 4.8 millones.

9. “Halloween”, 3.8 millones.

10. “The Hate U Give”, 2 millones.

Fallece Stan Lee, padre del cómic moderno

En esta imagen del 16 de abril de 2002, Stan Lee, de 79 años de edad, y creador de comics como "Spider-Man", "The Incredible Hulk" y los "X-Men," durante una sesión fotográfica en su oficina de Santa Monica, California. (AP Foto/Reed Saxon, Archivo)

Por LINDSEY BAHR,  Associated Press

LOS ÁNGELES, California — Stan Lee, la mente creativa que revolucionó el mundo del cómic y ayudó a generar miles de millones de dólares en Hollywood al darle debilidades humanas a superhéroes como Spider-Man, Los Cuatro Fantásticos y Hulk, falleció el lunes a los 95 años de edad.

Lee fue declarado muerto en el Centro Médico Cedars-Sinai de Los Ángeles, de acuerdo con Kirk Schenck, abogado de la hija de Lee, J.C. Lee.

El editor de Marvel Comics Stan Lee, de pie, charla sobre la portada de un cómic de “Spiderman” con el artista John Romita en las oficinas de Marvel en Nueva York en una fotografía de archivo del 10 de enero de 1976. (Foto AP/archivo)

Como el principal escritor de Marvel Comics y posteriormente como editor, Lee era considerado por muchos el arquitecto de los cómics contemporáneos. Revivió a la industria en la década de 1960 al incluir los atuendos y la acción que ansiaban los jóvenes lectores y al mismo tiempo insistir en historias más sofisticadas, diálogo avanzado, sátira, ciencia ficción e incluso filosofía.

Millones acogieron su rara mezcla de fantasía realista, y muchos de sus personajes, incluyendo a Spider-Man, Hulk y los X-Men, se convirtieron en estrellas de Hollywood.

Entre los proyectos recientes que Lee ayudó a convertir en realidad destacan filmes como “Avengers: Infinity War”, “Black Panther” y “Guardianes de la Galaxia” y series de televisión como “Agents of S.H.I.E.L.D” y “Daredevil”. Lee era una figura reconocida entre sus seguidores y llegó a tener cameos en películas de Marvel y proyectos televisivos, con ese cabello cano, lentes y su frase favorita “¡excelsior!” (excelente).

El astro de Capitán América, Chris Evans lamentó la muerte de Lee en Twitter: “Nunca habrá otro Stan Lee. Por décadas le dio a los jóvenes y a los viejos aventuras, escapadas, confort, confianza, inspiración, fortaleza y alegría. Exudaba amor y amabilidad y dejará una huella indeleble en tantas, tantas vidas. ¡Excelsior!”.

Lee consideraba a los cómics como una forma de arte y su producción fue prolífica. De acuerdo con algunas versiones presentaba un cómic nuevo cada día. “Escribí tantos que ya ni sé. Escribí cientos o miles”, dijo a The Associated Press en 2006.

Su mejor momento fue en la década de 1960, cuando le dio vida a Los Cuatro Fantásticos, Hulk, Spider-Man, Iron Man y numerosos personajes más. “Había algo en el ambiente. Nada me salía mal”, recordó.

Sus héroes distaban mucho de ser buenos y virtuosos, a diferencia del rival de DC Comics, Superman.

Los Cuatro Fantásticos peleaban entre ellos, Spider-Man era incitado para para actuar como superhéroe por su alter ego, Peter Parker, quien se enamoraba sin ser correspondido, tenía problemas con el dinero y caspa. Silver Surfer, un alien condenado a deambular por la atmósfera de la Tierra, se quejaba de la naturaleza mala del hombre. Hulk estaba marcado por la ira, Daredevil era ciego e Iron Man tenía un corazón débil.

“La belleza de los personajes de Stan Lee es que primero que nada eran personajes y después eran súper héroes”, dijo Jeff Kline, productor ejecutivo de la serie animada de “Men in Black” a The Blade of Toledo, Ohio, en 1998.

Algunos de los personajes de Lee se convirtieron en símbolos del cambio social, la agitación interna de Spider-Man representaba al Estados Unidos de la década de 1960, mientras que Black Panther y She-Hulk reflejaban la lucha de las minorías y de las mujeres.

“Me gusta pensar que son cuentos de hadas para adultos”, dijo a AP en 2006. “Todos crecimos con los gigantes, los ogros y las brujas. Luego creces y te vuelves demasiado viejo para los cuentos de hadas. Pero creo que nunca te dejan de gustar esas cosas, van más allá de la edad, son mágicas y muy imaginativas”.

Lee escribió la mayoría de los comics de Marvel durante los 60, incluyendo Avengers y X-Men, dos de los grupos más populares de sus héroes. En 1972 se convirtió editor y director editorial de Marvel y cuatro años después se habían vendido 72 millones de copias de Spider-Man.

“Se volvió nuestro Mickey Mouse”, dijo alguna vez Lee sobre el héroe enmascarado que escala rascacielos.

Lee también publicó varios libros incluyendo “The Superhero Women” en 1977 y “How to Draw Comics the Marvel Way” al año siguiente, cuando fue nombrado editor del año por la organización Periodical and Book Association of America.

CBS convirtió a Hulk en una popular serie de televisión en la que Bill Bixby y Lou Ferrigno interpretaban a este científico convertido en ser salvaje de 1978-82. Una serie de Spider-Man se transmitió brevemente en 1978. Y ambos personajes aparecían también en series animadas.

La primera película de gran presupuesto basada en los personajes de Lee fue “X-Men”, la cual se convirtió en un éxito en el 2000, recaudando más de 130 millones de dólares en cines de Norteamérica. A “Spider-Man” le fue incluso mejor con más de 400 millones en 2002. Tras estas dos cintas surgió un imperio de películas de Marvel, una de las franquicias más lucrativas en la historia del cine en la que la más reciente película de Avengers, “Infinity War”, superó los 2.000 millones de dólares a nivel mundial. En una década las películas del Universo Cinematográfico de Marvel han recaudado más de 17.600 millones de dólares a nivel mundial.

Stanley Martin Lieber nació el 28 de diciembre de 1922 en Nueva York. Comenzó a trabajar en Timely Comics tras graduarse de la secundaria.

A los pocos meses el editor y director de arte renunció dejando a Lee, de entonces 17 años, con el control creativo de la empresa, que creció y cambió de nombre a Atlas Comics y finalmente, Marvel. Lieber también cambió su nombre pensando que el Lee sería usado para “cómics tontos” y su nombre verdadero para novelas. Trabajaba por 50 centavos la página.

Su esposa y cómplice en casi todo, Joan Lee, murió en julio del año pasado, dejándolo vulnerable a personas abusivas que comenzaron a rodearlo mientras él tenía problemas de salud física y mental. En sus últimos meses surgieron demandas, peleas en la corte y una investigación por abuso de personas mayores ante la incertidumbre de quién representaba a Lee.

A Lee le sobrevive su hija, Joanie, y un hermano menor que también trabajó en cómics Larry Lieber.