Guillermo del Toro dirigirá “Pinocho” para Netflix

Guillermo del Toro dirigirá “Pinocho” para Netflix

Guillermo del Toro reacciona tras ganar el Oscar al mejor director por "The Shape of Water", el domingo 4 de marzo del 2018 en el Teatro Dolby de Los Angeles. (Foto por Chris Pizzello/Invision/AP)

LOS ANGELES, California (AP) — Guillermo del Toro finalmente llevará a la pantalla un proyecto que lo apasiona de toda la vida. El cineasta mexicano ganador del Oscar escribirá, producirá y dirigirá un largometraje animado de Pinocho para Netflix.

“Desde que tengo memoria he querido hacer esta película”, dijo Del Toro en un comunicado difundido el lunes por el servicio de streaming. “Estoy agradecido de que el talentoso equipo de Netflix me esté brindando la oportunidad de mi vida para presentar a la audiencia de todas partes mi versión de este extraño títere convertido en un niño de verdad”.

El clásico, que transcurre en la Italia de los años 30, será presentado a modo de musical y en stop motion. Netflix espera que la producción empiece hacia finales de año.

“Ninguna forma de arte ha influido en mi vida y en mi trabajo más que la animación, y ningún personaje en la historia ha tenido una conexión personal tan profunda como Pinocho”, dijo Del Toro. “En nuestra historia, Pinocho es un alma inocente con un padre desapegado que se pierde en un mundo que no logra entender. Se embarca en un viaje extraordinario que lo deja con una profunda comprensión de su padre y del mundo real”.

Este será el primer largometraje de Del Toro desde “The Shape of Water” (“La forma del agua”), que a principios de año obtuvo cuatro Premios de la Academia, incluyendo a mejor película y director.

Del Toro ha trabajado antes con Netflix. Creó la serie de TV laureada con el Emmy “Trollhunters” y la primera entrega de la trilogía “Tales of Arcadia”. El próximo capítulo, “3 Below”, se estrena el 21 de diciembre, y a éste le seguirá “Wizards” en 2019. También creó la serie de próximo estreno “Guillermo del Toro Presents 10 After Midnight”.

“Estamos increíblemente emocionados de expandir nuestra relación con Guillermo y sabemos que su visión profundamente conmovedora para darle vida a Pinocho en Netflix será adoptada por las audiencias alrededor del mundo”, dijo Melissa Cobb, vicepresidenta de programación para niños y familias de Netflix.

Pinocho es una producción de Guillermo del Toro, The Jim Henson Company y Shadow Machine.

Del Toro presiona apasionadamente por la igualdad de género

PORTADA – Jury President Guillermo del Toro poses for photographers at the photo call for the Jury at the 75th edition of the Venice Film Festival in Venice, Wednesday, Aug. 29, 2018. (AP Photo/Kirsty Wigglesworth)

Por ADAM EGAN,  Associated Press

VENECIA, Italia — Guillermo del Toro dice que presionar por la igualdad de género en Hollywood “es mucho más que un gesto, es una necesidad”.

El director mexicano laureado con el Oscar por “The Shape of Water” hizo esta declaración el miércoles en el Festival Internacional de Cine de Venecia, cuyo jurado preside este año. En un apasionado discurso en una conferencia de prensa del jurado, de Toro dijo: “La meta tiene que ser clara y debe seguir siendo llegar a 50/50 para el 2020”.

“Es un verdadero problema que tenemos en la cultura en general. Muchas de las voces que deberían escucharse, necesitan ser escuchadas”, dijo Del Toro. “Esto debe resolverse en cada uno de nuestros departamentos pertinentes con fuerza y determinación”.

Este año el jurado consiste de cinco mujeres y cuatro hombres en un esfuerzo por cambiar el lado de la balanza que ha predominado en años previos.

La actriz australiana Naomi Watts forma parte del panel, una experiencia que espera le “cambie la vida”.

“Sentarme de manera disciplinada y pasar los próximos días viendo dos o tres películas diarias es extraordinario y simplemente nunca había tenido esa oportunidad. Y estar entre este grupo de personas en este jurado y con Guillermo encabezándolo, creo que será una experiencia realmente única y nueva”.

Completan el grupo la actriz taiwanesa Sylvia Chang, la actriz danesa Trine Dyrholm, la cineasta polaca Malgorzata Szumowska, la actriz francesa Nicole Garcia, el cineasta italiano Paolo Genovese y el actor austriaco Christoph Waltz.

Guillermo del Toro triunfa en un #OscarTanLatino

Por SIGAL RATNER-ARIAS

LOS ÁNGELES, California (AP) — Guillermo del Toro se alzó con los Premios de la Academia a la mejor dirección y la mejor película con su fastuoso romance entre una mujer muda y una criatura marina “The Shape of Water”. Sebastián Lelio le dio a Chile su primer Oscar con “Una mujer fantástica” y la cinta animada “Coco” también triunfó.

Lista de ganadores de los premios Oscar

Guillermo del Toro reacciona tras ganar el Oscar al mejor director por “The Shape of Water”, el domingo 4 de marzo del 2018 en el Teatro Dolby de Los Angeles. (Foto por Chris Pizzello/Invision/AP)

“Soy un inmigrante, como mis compadres Alfonso (Cuarón), Alejandro (González Iñárritu), como Gael (García Bernal), como Salma (Hayek) y muchos, muchos de ustedes”, expresó el realizador evidentemente emocionado al recibir el reconocimiento a la dirección.

Fue la cuarta vez en cinco años que la estatuilla recayó en un director mexicano, tras las victorias de sus entrañables amigos Cuarón (en 2014 por “Gravity”) y González Iñárritu (en 2015 y 2016, por “Birdman” y “The Revenant”).

Le agradeció a Fox Searchlight porque “en 2014 ellos escucharon una propuesta loca con unos dibujos, una historia y una maqueta y creyeron que esta historia de este ser anfibio y una mujer muda entre musical y thriller iba a funcionar”.

El filme, que encabezaba la lista de nominados con 13 candidaturas, también obtuvo los premios a la mejor música original, de Alexandre Desplat; y el mejor diseño de producción.

Protagonizada por Sally Hawkins como una mujer muda que se enamora de una criatura marina cautiva durante la Guerra Fría, “The Shape of Water” es una carta de amor al cine mismo y a las películas de monstruos, un género que Del Toro combina de manera audaz con el thriller e incluso el musical. Algunos críticos la calificaron como su mejor película desde “El laberinto del fauno”, su feroz cuento de hadas de 2006 que sorpresivamente no le dio entonces a México el Oscar a la mejor cinta extranjera.

La ceremonia de los Premios Oscar tuvo un fuerte sabor latino el domingo por la noche, con presentadores que incluyeron a Eugenio Derbez, Rita Moreno, Lin-Manuel Miranda y Eiza González, y un colorido número musical de “Coco” con García Bernal, Miguel y Natalia Lafourcade, que cantó en español.

De izquierda a derecha, Ashley Judd, Annabella Sciorra y Salma Hayek hablan en la ceremonia de los premios Oscar, el domingo 4 de marzo del 2018 en el Teatro Dolby en Los Angeles. (Foto por Chris Pizzello/Invision/AP)

Salma Hayek, quien reveló en diciembre cómo fue acosada por años por el desacreditado productor de Hollywood Harvey Weinstein en un artículo en el New York Times, copresentó un segmento del movimiento Time’s Up contra la violencia sexual.

“Una mujer fantástica” de Sebastián Lelio, sobre el maltrato al que es sometida una joven transgénero al morir su pareja, se impuso como mejor película extranjera y le dio a Chile su primer Premio de la Academia. Era la segunda producción postulada del país suramericano después de “No” de Pablo Larraín, que compitió en 2013. (Larraín es además coproductor de “Una mujer fantástica”).

“Muchísimas gracias por este increíble regalo”, dijo Lelio al recibir la estatuilla, y destacó a sus productores y su elenco, “en especial al brillante actor Francisco Reyes y la inspiración para esta película, Daniela Vega”.

Vega, cuya interpretación ha sido ampliamente elogiada, lo acompañó en el escenario en un vaporoso y fresco vestido fucsia y más tarde hizo historia como la primera actriz abiertamente transgénero en aparecer como presentadora en los Oscar.

“Coco”, el éxito de Disney Pixar sobre la tradición mexicana del Día de los Muertos, se llevó el premio a la mejor cinta en lengua extranjera y su tema “Remember Me”, de los laureados de Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez (el matrimonio de compositores detrás de “Frozen”), obtuvo el premio a la mejor canción original.

“El mayor agradecimiento es para todo el pueblo de México”, dijo el director del filme, Lee Unkrich, entre fuertes aplausos. “La gente marginada merece sentir que pertenece. La representación es importante”.

Miguel, izquierda, y Natalia Lafourcade interpretan “Remember Me” de “Coco” en los Oscar en los Oscar el domingo 4 de marzo de 2018 en el Teatro Dolby en Los Angeles.(Foto Chris Pizzello/Invision/AP)

El número musical de “Remember Me” comenzó con García Bernal interpretando suavemente el tema en inglés acompañado por una guitarra y se convirtió en una fiesta con Miguel y Lafourcade cantando la versión de la banda sonora en un colorido escenario hecho a semejanza del submundo de la película. Papelillos volaron por todo el Teatro Dolby al final de su actuación.

La ceremonia del Oscar estuvo salpicada por discursos políticos y argumentos apasionados a favor de la diversidad. Jordan Peele ganó el premio al mejor guion original por su sensación del terror “Get Out”, convirtiéndose en el primer afroamericano en lograrlo.

“Dejé de escribir esta película unas 20 veces”, dijo Peele. “Pensé que era imposible, pensé que no funcionaría, pensé que nadie haría esta película”.

Jimmy Kimmel inauguró la ceremonia diciéndoles a los eventuales ganadores que se tomaran un momento antes de subir al escenario, por si acaso. El chiste hizo referencia al célebre error del año pasado, cuando “La La Land” fue anunciada como la ganadora a mejor película cuando el premio era en realidad para “Moonlight”.

Este año la academia prohibió que los representantes de la firma PwC, que manejan los sobres con los nombres de los ganadores el año pasado, usaran sus teléfonos celulares o las redes sociales durante el espectáculo, y vetó a los representantes involucrados con el error, Brian Cullinan y Martha Ruiz, quienes no podrán volver a la gala.

Los que sí regresaron fueron los presentadores del galardón equivocado: los astros de “Bonny y Clyde” Warren Beatty y Faye Dunaway, esta vez con el sobre correcto.

El primer galardón de la noche fue para Sam Rockwell por su actuación de reparto en “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”, en la que interpretó a un policía racista. Y, como se anticipaba, el premio a la mejor actriz de reparto fue para Allison Janney por su papel de madre desalmada en “I, Tonya”.

Gary Oldman se consagró como mejor actor por su interpretación de Winston Churchill en “Darkest Hour” y Frances McDormand como mejor actriz por su papel de una madre en busca de justicia para su hija asesinada en “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”.

McDormand, al recibir su premio, le pidió a todas las mujeres nominadas que se pusieran de pie y entonces invitó a los productores de cine a tomar en cuenta sus historias.

Entre otros premios el basquetbolista Kobe Bryant sumó un trofeo a su colección, esta vez por un cortometraje animado, “Dear Basketball”, inspirado en el poema homónimo que escribió al anunciar su retiro.

Durante su número de apertura, Kimmel hizo mención al escándalo de acoso sexual que ha sacudido a Hollywood. Dijo que Weinstein se mereció su expulsión de la Academia y también dijo bromeando que la estatuilla del Oscar era el “hombre más querido de Hollywood: tiene las manos donde uno las puede ver, y no tiene pene”.

En un tono más serio invitó a la audiencia a apoyar los movimientos #MeToo y Time’s Up contra la violencia sexual y por la igualdad de género, así como a participar en la próxima marcha de estudiantes en Washington contra la violencia armada, tras el reciente tiroteo en la escuela de Parkland, Florida.

También prometió un Jet Ski, presentado en el escenario por la actriz Helen Mirren, para aquel que pronunciara el discurso más corto. El ganador fue Mark Bridges, galadonado por el diseño de vestuario de “Phantom Thread”.

“Shape of Water” de Del Toro recibe 13 nominaciones al Oscar

Por JAKE COYLE

NUEVA YORK (AP) — “The Shape of Water”, el fastuoso romance con un monstruo de Guillermo del Toro, pescó el martes 13 nominaciones a los premios Oscar, incluyendo mejor película y dirección.

En esta imagen difundida por Fox Searchlight Pictures, Sally Hawkins, a la izquierda, y Doug Jones en una escena de “The Shape of Water”. (Kerry Hayes/Fox Searchlight Pictures vía AP)

Los votantes del Oscar postularon nueve producciones a mejor película: “The Shape of Water”, ”Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”, ”Lady Bird”, ”Get Out”, ”The Post”, ”Dunkirk”, ”Call Me By Your Name” y “Phantom Thread”.

“The Shape of Water” estuvo a punto de igualar el récord de 14 nominaciones que comparten “All About Eve” (“La malvada”), ”Titanic” y “La La Land”. El oscuro relato de fantasía de Del Toro recibió múltiples candidaturas por su elenco (Sally Hawkins, Richard Jenkins, Octavia Spencer), su suntuosa música original (de Alexander Desplat) y su proeza técnica.

“Es un privilegio contar historias como ésta y poder hacer películas que muestran que hay vida más allá de la vida que la gente conoce — una que no siempre es vista”, dijo Hawkins, nominada a mejor actriz por su interpretación de una mujer muda que se enamora de una criatura marina.

La película chilena “Una mujer fantástica”, de Sebastián Lelio, consiguió la candidatura a mejor cinta en lengua extranjera, mientras que “Coco” de Disney Pixar, sobre el Día de los Muertos mexicano, fue postulada a mejor largometraje animado.

Greta Gerwig se convirtió en apenas la quinta mujer en ser nominada a mejor dirección, por “Lady Bird”, y Rachel Morrison hizo historia como la primera mujer nominada a mejor cinematografía, por “Mudbound”.

Los efectos colaterales del escándalo de violencia sexual que sacude a Hollywood se enfocaron particularmente en la categoría de dirección, para muchos un símbolo de la desigualdad de género en la industria del cine. Gerwig le sigue apenas a Lina Wertmuller, Jane Campion, Sofia Coppola y Kathryn Bigelow, la única mujer que ha ganado el premio (por “The Hurt Locker”).

También fue nominado a mejor director Jordan Peele por “Get Out”, el quinto realizador negro postulado en la categoría, y el tercero que se mide por el premio a la mejor película al año siguiente que Barry Jenkins se alzara con el premio por “Moonlight”. Después de Warren Beatty (“Heaven Can Wait”) y James L. Brooks (“Terms of Endearment”), es la tercera persona en recibir nominaciones a mejor película, dirección y guion por su ópera prima.

En esta imagen difundida por Fox Searchlight, Sam Rockwell, a la izquierda, y Frances McDormand en una escena de “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”. (Merrick Morton/Fox Searchlight vía AP)

Aunque todos los favoritos — Frances McDormand (“Three Billboards”), Gary Oldman (“Darkest Hour”), Allison Janney (“I, Tonya”), Sam Rockwell (“Three Billboards”) — recibieron sus respectivas, hubo algunas sorpresas.

Denzel Washington (“Roman J. Israel, Esq.”) fue nominado a mejor actor, probablemente eclipsando a James Franco (“Disaster Artist”). Franco fue denunciado de conducta sexual inapropiada, lo cual él ha negado, unos días antes de que cerrara la votación para el Oscar. Los otros candidatos en la categoría son Daniel Day-Lewis (“Phantom Thread”), Timothee Chalamet (“Call Me By Your Name”) y Daniel Kaluuya (“Get Out”).

Christopher Plummer, quien reemplazó a Kevin Spacey en “All the Money in the World” de Ridley Scott, también recibió una nominación en el apartado de actor de reparto. Plummer fue agregado al filme en refilmaciones poco más de un mes antes de la fecha de estreno.

Quizás más inesperado fue el éxito de “Phantom Thread” de Paul Thomas Anderson, que no solo recibió nominaciones a mejor actor para Day-Lewis (quien ha dicho esta sería su última actuación) y mejor actriz de reparto para Lesley Manville, sino también a mejor película y dirección.

En esta imagen difundida por 20th Century Fox, Tom Hanks como Ben Bradlee y Meryl Streep como Katharine Graham en una escena de “The Post”. (Niko Tavernise/20th Century Fox vía AP)

Anderson probablemente desplazó no solo a Steven Spielberg (“The Post”) sino a Martin McDonagh, el director de la que muchos consideran la mejor película del año, “Three Billboards”. Su ausencia es un gran desaire para un filme que ha superado las críticas más duras, incluyendo que no está en contacto con la realidad en cuanto a asuntos raciales.

Aun así, “Three Billboards” consiguió siete nominaciones el martes, ubicándose solo detrás de “The Shape of Water” y “Dunkirk” de Christopher Nolan. La épica ubicada en la Segunda Guerra Mundial, hasta ahora poco galardonada en la temporada de premios de Hollywood, emergió con fuerza entre los votantes del Oscar, que le dieron ocho nominaciones, muchas de ellas en categorías técnicas.

Aunque las favoritas son mayormente películas independientes, un número de megaproducciones tuvo un buen desempeño: “Blade Runner 2049” recibió cinco nominaciones, “Star Wars: The Last Jedi” cuatro, “Baby Driver” tres, y “Beauty and the Beast” y “Coco” dos. Sin embargo, “Wonder Woman” de Patty Jenkins, que se convirtió en la película más taquillera de todos los tiempos dirigida por una mujer, no recibió ninguna candidatura.

Pero el éxito de taquilla que se forjó el camino menos probable al Oscar fue “Get Out”. La cinta se estrenó en febrero de 2017, el fin de semana de los Premios de la Academia, y llegó a embolsarse 254.7 millones de dólares a nivel global. El martes fue nominada a cuatro premios.

Aunque muchas minorías siguen estando ausentes en las categorías de actuación, la academia de cine, que se ha esforzado en diversificar su membresía, presentó un campo de nominados casi tan diverso como el año pasado cuando “Moonlight”, ”Fences” y “Hidden Figures” powered a rebuttal a las críticas de unos “OscarTanBlancos” de los dos años previos. Cuatro actores negros — Washington, Kaluuya, Spencer y Mary J. Blige (“Mudbound”) — están entre los 20 actores nominados.

Meryl Streep, quien da vida a la editora del Washington Post Katharine Graham en “The Post”, recibió su 21ra nominación al Oscar. Se medirá por el premio a la mejor actriz con McDormand, Hawkins, Saoirse Ronan (“Lady Bird”) y Margot Robbie (“I, Tonya”).

“Estoy más que honrada por esta nominación por una película que adoro, una película que defiende la libertad de prensa, y la inclusión de voces femeninas en el movimiento de la historia”, dijo Streep en un comunicado. “Orgullosa de la película, y de todos sus realizadores. Les agradezco con el corazón lleno”.

La ceremonia del año pasado, con Jimmy Kimmel como anfitrión, generó 32.9 millones de espectadores para la cadena ABC, una caída de 4% en relación con el año previo. Más preocupante, empero, fue la caída en el grupo demográfico clave de adultos de entre 18 y 49 años, que bajó 14% respecto al 2016.

Aunque el espectáculo fue particularmente largo (tres horas y 49 minutos), terminó con un golpe: el tristemente célebre error con los sobres que llevó a que “La La Land” fuera erróneamente declarada mejor película antes de que “Moonlight” fuera coronada.

Este año, la academia prohibió que contadores de PwC que manejan los sobres usen teléfonos celulares o las redes sociales durante la gala. La firma de contabilidad también develó el lunes varias reformas incluyendo la adición de un tercer socio en la sala de control de la ceremonia. Ninguno de los representantes de PwC involucrados en el percance del año pasado, Brian Cullinan y Martha Ruiz, volverá a los Oscar. Pero el negocio del cine tiene problemas de contabilidad más grandes. La asistencia al cine alcanzó su menor nivel en 24 años en el 2017 pese a grandes producciones como “Star Wars: The Last Jedi”, ”Beauty and the Beast” y “Guardians of the Galaxy, Vol. 2”.

En esta imagen difundida por Fox Searchlight Pictures, Richard Jenkins, a la izquierda, y Doug Jones en una escena de “The Shape of Water” de Guillermo del Toro. (Fox Searchlight Pictures via AP)

Fue un día algo agridulce para la 20th Century Fox. Su sello Fox Searchlight está detrás de “Three Billboards” y “The Shape of Water”, y Fox estrenó también “The Post”. Pero esas victorias pronto serán de Walt Disney Co., que el mes pasado llegó a un acuerdo para adquirir a Fox por 52,400 millones de dólares.

Esta vez Amazon y Netflix no lograron entrar en la contienda por el premio mayor. “Mudbound” de Netflix le mereció una nominación a mejor actriz de reparto a Mary J. Blige y “The Big Sick” de Amazon una para Holly Hunter en el mismo apartado por “The Big Sick”, que además les mereció postulaciones a Kumail Nanjiani y Emily V. Gordon por el guion original sobre su romance de la vida real.

“A veces nos preocupó que fuera insuperable, o que nos destrozara o, peor aún, que a nadie le gustara”, dijeron Nanjiani y Gordon en un comunicado conjunto. “El hecho de que conectó con el público es estimulante, y esta nominación demuestra que nuestro amor es real. Hemos decidido seguir casados”.

Lista de nominados a la 90na entrega de los premios Oscar

Lista de nominados a la 90na entrega anual de los Premios de la Academia, según se anunció el martes. Los Premios de la Academia se entregarán el domingo 4 de marzo en el Teatro Dolby en Los Ángeles.

  • Mejor película: “Call Me By Your Name”, “Darkest Hour”, “Dunkirk”, “Get Out”, Lady Bird”, “Phantom Thread”, “The Post”, “The Shape of Water”, “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”.
  • Dirección: “Dunkirk”, Christopher Nolan; “Get Out”, Jordan Peele; “Lady Bird”, Greta Gerwig; “Phantom Thread”, Paul Thomas Anderson; “The Shape of Water”, Guillermo del Toro.
  • Actor: Timothée Chalamet, “Call Me By Your Name”; Daniel Day-Lewis, “Phantom Thread”; Daniel Kaluuya, “Get Out”; Gary Oldman, “Darkest Hour”; Denzel Wasington “Roman J. Israel, Esq.”
  • Actriz: Sally Hawkins, “The Shape of Water”; Frances McDormand, “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”; Margot Robbie, “I, Tonya”; Saoirse Ronan, “Lady Bird”; Meryl Streep, “The Post”.
  • Actor de reparto: Willem Dafoe, “The Florida Project”; Woody Harrelson, “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”; Richard Jenkins, “The Shape of Water”; Christopher Plummer, “All the Money in the World”; Sam Rockwell, “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”.
  • Actriz de reparto: Mary J. Blige, “Mudbound”; Allison Jenney, “I, Tonya”; Lesley Manville, “Phantom Thread”; Laurie Metcalf, “Lady Bird”; Octavia Spencer, “The Shape of Water”.
  • Película en lengua extranjera: “Una mujer fantástica” (Chile), “El insulto” (Líbano), “Sin amor” (Rusia), “La herida” (Suráfrica), “The Square” (Suecia).
  • Guion adaptado: “Call Me By Your Name”, “The Disaster Artist”, “Logan”, “Molly’s Game”, Mudbound”.
  • Guion original: “The Big Sick”, “Get Out”, “Lady Bird”, “The Shape of Water”, “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”.
  • Cinta animada: “The Boss Baby”, “The Breadwinner”, “Coco”, “Ferdinand”, “Loving Vincent”.
  • Corto animado: “Dear Basketball”, “Garden Party Lou”, “Negative Space”, “Revolting Rhymes”.
  • Diseño de producción: “Beauty and the Beast”, “Blade Runner 2049”, “Darkest Hour”, “Dunkirk”, “The Shape of Water”.
  • Cinematografía: “Blade Runner 2049”, “Darkest Hour”, “Dunkirk”, “Mudbound”, “The Shape of Water”.
  • Mezcla de sonido: “Baby Driver”, “Blade Runner 2049”, “Dunkirk”, “The Shape of Water”, “Star Wars: The Last Jedi”.
  • Edición de sonido: “Baby Driver”, “Blade Runner 2049”, “Dunkirk”, “The Shape of Water”, “Star Wars: The Last Jedi”.
  • Música original: “Dunkirk”, “Phantom Thread”, “The Shape of Water”, “Star Wars”, “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”.
  • Canción original: “Mighty River”, de “Mudbound”; “Mystery of Love”, de “Call Me By Your Name”; “Remember Me”, de “Coco”; “Stand Up for Something”, de “Marshall”; “This Is Me”, de “The Greatest Showman”.
  • Diseño de vestuario: “Beauty and the Beast”, “Darkest Hour”, “Phantom Thread”, “The Shape of Water”, “Victoria & Abdul”.
  • Documental (largometraje): “Abacus: Small Enough to Jail”, “Faces Places”, “Icarus”, “Last Men in Aleppo”, “Strong Island”.
  • Documental (cortometraje): “Edith+Eddie”, “Heaven is a Traffic Jam on the 405”, “Heroin(e)”, “Kayayo: The Living Shopping Baskets”, “Knife Skills”, “Traffic Stop”.
  • Edición: “Baby Driver”, “Dunkirk”, “I, Tonya”, “The Shape of Water”, “Three Billboards Outside Ebbing Missouri”.
  • Maquillaje y peinado: “Darkest Hour”, “Victoria & Abdul”, “Wonder”.
  • Cortometraje: “DeKalb Elementary”, “The Eleven O’Clock”, “My Nephew Emmett”, “The Silent Child”, “Watu Wote / All of Us”.
  • Efectos visuales: “Blade Runner 2049”, “Guardians of the Galaxy Vol. 2”, “Kong: Skull Island”, “Star Wars: The Last Jedi”, “War for the Planet of the Apes”.

Guillermo del Toro da otro Globo de Oro a México

Por BERENICE BAUTISTA

Guillermo del Toro celebró con una hamburguesa su primer Globo de Oro como director por la cinta “The Shape of Water” y se convirtió en el tercer mexicano en cuatro años que consigue esta distinción.

Del Toro ha expresado en múltiples ocasiones su amor por la comida y tras la ceremonia del domingo por la noche publicó la fotografía del servicio para llevar de un establecimiento de la popular cadena californiana de hamburguesas In-N-Out con el pie de foto “celebración tras los Globos”.

Su cinta de fantasía situada en la época de la Guerra Fría “The Shape of Water” también se llevó la estatuilla a la mejor música original durante la gala marcada por los discursos contra el acoso y abuso sexual de mujeres.

Del Toro, quien se sumó a la iniciativa de vestir de negro en solidaridad con las víctimas de acoso y abuso, recibió su galardón después de que Oprah Winfrey encantara al público con un emotivo discurso de empoderamiento femenino. Al parecer el tiempo que estaba destinado para las palabras del director era mucho más apretado, pues la música con la que piden que la gente se retire del escenario comenzó a sonar cuando Del Toro no había acabado de dar sus agradecimientos.

“Me tardé 25 años en llegar aquí, denme un minuto”, dijo risueño tras lo cual cesó la música. Del Toro agradeció a las mujeres que actuaron y trabajaron en su película como la estelar Sally Hawkins, su compañera de reparto Octavia Spencer y la coguionista Vanessa Taylor. “No estaría aquí sin todo mi elenco, mi equipo de producción y quiero mencionar algunas mujeres fantásticas sentadas en esta mesa… mis monstruos les agradecen”.

La cinta presenta a Hawkins como una limpiadora muda que se enamora de una creatura anfibia encerrada en un laboratorio del gobierno. Es considerada una de las principales contendientes para una posible nominación como mejor película en los Premios de la Academia.

Del Toro, nacido en Guadalajara en 1964, sigue los pasos de sus amigos y compatriotas Alfonso Cuarón, quien obtuvo el Globo de Oro al mejor director en 2014 por “Gravity” y de Alejandro González Iñárritu, quien se llevó el honor en 2016 por “The Revenant”. Eventualmente Cuarón y González Iñárritu conquistaron el Oscar a mejor director esos años (González Iñárritu también obtuvo el Oscar al mejor director en 2015 por “Birdman”).

Del Toro no es ajeno a los Oscar. En 2007 estuvo nominado por el guion de “El laberinto del Fauno”, aunque no consiguió la estatuilla. Su película se llevó los Premios de la Academia en las categorías de dirección de arte, cinematografía y maquillaje.

Los Globos de Oro, otorgados por la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, también tienen otro antecedente mexicano. En 1957 Mario Moreno “Cantinflas” conquistó la categoría de mejor actor en una película musical o de comedia por “La vuelta al mundo en 80 días”, la cual también fue reconocida como mejor película de drama.


A continuación, la lista de ganadores de la 75ta edición anual de los Globos de Oro entregados el domingo en Beverly Hills, California.

CINE

  • Mejor película de drama: “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”
  • Mejor película musical o de comedia: ”Lady Bird”
  • Mejor director: Guillermo del Toro, “The Shape of Water”
  • Mejor actriz, drama: Frances McDormand, “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”
  • Mejor actor, drama: Gary Oldman, “Darkest Hour”
  • Mejor actriz, musical o comedia: Saoirse Ronan, “Lady Bird”
  • Mejor actor, musical o comedia: James Franco, “The Disaster Artist”
  • Mejor actriz de reparto: Allison Janney, “I, Tonya”
  • Mejor actor de reparto: Sam Rockwell, “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”
  • Mejor película en lengua extranjera: “In the Fade” (Alemania/Francia)
  • Mejor cinta animada: ”Coco”
  • Mejor guion: Martin McDonagh, “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”
  • Mejor música original: Alexander Desplat, “The Shape of Water”
  • Mejor canción original: “This Is Me”, The Greatest Showman

TELEVISION

  • Mejor serie de drama: ”The Handmaid’s Tale”
  • Mejor actriz, serie de drama: Elisabeth Moss, “The Handmaid’s Tale”
  • Mejor actor, serie de drama: Sterling K. Brown, “This Is Us”
  • Mejor serie de comedia o musical: “The Marvelous Mrs. Maisel”
  • Mejor actriz, serie de comedia o musical: Rachel Brosnahan, “The Marvelous Mrs. Maisel”
  • Mejor actor, serie de comedia o musical: Aziz Ansari, “Master of None”
  • Mejor miniserie o película hecha para TV: “Big Little Lies”
  • Mejor actriz, miniserie o película hecha para TV: Nicole Kidman,”Big Little Lies”
  • Mejor actor, miniserie o película hecha para TV: Ewan McGregor, “Fargo”
  • Mejor actriz de reparto, serie, miniserie o película hecha para TV: Laura Dern, “Big Little Lies”
  • Mejor actor de reparto, serie, miniserie o película hecha para TV: Alexander Skarsgård, “Big Little lies”