Juanes lanza el vallenato “La Plata”

Juanes lanza el vallenato “La Plata”

En esta foto del 5 de mayo del 2018, Juanes actúa en el Festival de Jazz de Nueva Orleans. (Foto por Amy Harris/Invision/AP, Archivo)

Por SIGAL RATNER-ARIAS, Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York — Para su nuevo sencillo, el vallenato “La Plata”, Juanes buscaba un sonido fresco que encajara con su estilo y lo encontró en su compatriota Lalo Ebratt, del colectivo colombiano Trapical Minds.

“Cuando yo escuché la música de Lalo me pareció súper súper especial, sobre todo fresca. Y cuando estábamos buscando qué hacer con esta canción de ‘La Plata’, necesitábamos como ocho compases de algo nuevo, de algo fresco, y bueno… lo invitamos a participar y creo que ha sido un súper acierto”, dijo el rockero colombiano el jueves en una entrevista telefónica con The Associated Press.

La alegre canción, y su respectivo video, fueron lanzados el viernes con el lema #DeColombiaParaElMundo, pues tanto los músicos como los realizadores del clip fueron todos colombianos. Se trata del segundo sencillo del próximo álbum de Juanes tras su exitoso “Pa dentro”, que en noviembre obtuvo el Latin Grammy al mejor video musical versión corta.

“La verdad es que estoy muy contento porque quedó como algo que yo hace mucho tiempo tenía deseos de hacer que era un vallenato concretamente, pero un vallenato en mi estilo, más un vallenato guasca o estilo así de lo que yo hago”, dijo.

Juanes compuso “La Plata” el año pasado en Los Ángeles junto a Andrés Torres y Mauricio Rengifo antes de llamar a Ebratt, a quien calificó junto con Trapical Minds como “el futuro digamos de la música en Colombia”.

“Lo veo como parte de ese movimiento nuevo de gente joven que está haciendo música con propuestas diferentes y originales”, dijo sobre el músico originario de Santa Marta. “Cuando yo escuché la música de Lalo me pareció súper, súper especial”.

Para el colorido video, realizado por la productora 36 Grados, volvió a su natal Medellín. Según notas de prensa, es un homenaje a Colombia que recrea muchos de los símbolos que caracterizan al país suramericano, como sus playas, la chiva y cantina antioqueña, y una representación dorada de la infranqueable ética de trabajo que caracteriza al pueblo colombiano.

El video sigue a un joven despechado y sin dinero, tras haberlo gastado todo en la novia que acaba de dejarlo. Juanes lo guía en un recorrido que incluye lugares tradicionales como el edificio de la Antigua Estación del Ferrocarril de Antioquia, y personajes de la cultura popular local como el actor paisa David Sanín “El del Carriel” y María Luisa Bula, Señorita Antioquia 2018.

Juanes espera sacar algún otro sencillo antes del lanzamiento de su próximo álbum, del que no dio detalles pero dijo que estaría listo en el primer semestre de este año.

Hasta entonces estará ocupado con distintas actuaciones en vivo, incluyendo en festivales como el BottleRock en Napa Valley, California; el Únicos en Buenos Aires; el Vive Latino en México y el Lollapalooza en Santiago de Chile.

“Para mí la experiencia de los festivales es inigualable. Yo creo que es una nota para los artistas y para el público poder encontrarse todo tipo de música”, dijo Juanes. “Es muy ecléctico el público, los artistas, la comida, todo lo que se mueve alrededor, y como que la combinación perfecta de la música. La verdad estoy súper emocionado… pues a mí lo que más me gusta de todo es tocar en vivo”.

Lanzarán versión de “Bohemian Rhapsody” para cantar en cine

Imagen proporcionada por Twentieth Century Fox de Gwilym Lee, izquierda, Rami Malek, centro, y Joe Mazzello en una escena de "Bohemian Rhapsody." (Alex Bailey/Twentieth Century Fox vía AP)

LOS ÁNGELES, California (AP) — “Bohemian Rhapsody” les dará a los asistentes la oportunidad de cantar durante la película.

El filme biográfico de Queen que triunfó en los Globos de Oro estrenará una versión en la que los asistentes podrán cantar los éxitos de la película en más de 750 salas de Estados Unidos y Canadá a partir del viernes, informó Twentieth Century Fox. La cinta incluye algunas de las canciones más populares de la agrupación, como “We Will Rock You” y “We Are the Champions”.

La proyección de la película también se expandirá a partir del viernes de 1,000 salas a más de 1,300. Ha recaudado más de 734 millones de dólares a nivel mundial.

La expansión se da a conocer días después de que “Bohemian Rhapsody” ganó el Globo de Oro a mejor película dramática. Rami Malek se quedó con el premio como mejor actor por su interpretación del vocalista de Queen, Freddie Mercury.

El año pasado Fox lanzó una versión para cantar del filme “The Greatest Showman”.

Natti Natasha lidera empuje femenino en nominaciones de Premio Lo Nuestro

Natti Natasha lidera empuje femenino en nominaciones de Premio Lo Nuestro

ARCHIVO - Natti Natasha posa tras bambalinas en los Latin American Music Awards en el Dolby Theatre en Los Ángeles en una fotografía de archivo del 6 de octubre de 2016. (Foto Richard Shotwell/Invision/AP, archivo)

MIAMI, Florida (EFE) – La dominicana Natti Natasha lidera, con 15 candidaturas, el empuje femenino en las nominaciones del Premio Lo Nuestro, que reconoce a los artistas más exitosos de la música latina en Estados Unidos, seguida del colombiano J. Balvin y el puertorriqueño Bad Bunny, con 12 cada uno.

La dominicana, la primera mujer en la última década en conseguir tantas nominaciones, encabeza la lista de candidatos a estos premios de votación popular, según el listado publicado hoy en la web de Univision, cadena que organiza y entregará los galardones el próximo 21 de febrero en el American Airlines Arena de Miami.

“En shock todavía, pero con una felicidad en el corazón inmensa. Este es un regalo de Dios y de ustedes que hacen que todo esto sea posible. Son parte de cada momento, de cada canción, de cada bendición. Me llena poder ser una voz para las mujeres”, indicó la cantautora en su cuenta de Instagram tras conocer la noticia.

Natti Natasha fue nominada a las categorías de sencillo del año, por “Quién Sabe”, colaboración del año por el dueto con el colombiano Silvestre Dangond “Justicia” y mejor artista femenina del género urbano, entre otras.

En la categoría de remix del año aparece con los temas “Dura Remix”, con la californiana Becky G y los boricuas Daddy Yankee y Bad Bunny, y con “El baño”, junto con el español Enrique Iglesias y Bad Bunny.

Sin embargo, no figura en la terna de aspirantes a mejor artista del año, donde aparecen el mexicano Christian Nodal y los colombianos Carlos Vives, Maluma y J Balvin.

Este último logró 12 nominaciones y es el único artista con más de diez nominaciones que está incluido en la categoría de artista del año, candidatura que se suma a las de sencillo y canción del año, por “X”, con Nicky Jam.

Con doce aparece también Bad Bunny y con diez el también boricua Ozuna, en un reflejo del dominio del género urbano en la música en español, que encabeza las listas de radio, streaming y ventas.

Ozuna también se mostró feliz del anuncio y agradeció en Instagram sus diez candidaturas a un público que nunca le “abandona”.

Otras mujeres que recibieron múltiples nominaciones fueron la estadounidense de ascendencia mexicana Becky G con siete, la colombiana Karol G, con tres, y la brasileña Anitta con cuatro, entre ellas la categoría de artista revelación del año.

Otros artistas que consiguieron alto número de nominaciones fueron Nicky Jam, con ocho, y Wisin y Maluma, con siete cada uno.

Entre las canciones más nominadas estuvieron “Me niego” la colaboración de Reik, Ozuna y Wisin, “X” de Nicky Jam y J. Balvin, “Justicia”, con Silvestre Dangond y Natti Natasha, y “Mitad y mitad”, de la banda de música regional mexicana Calibre 50.

Todas ellas compiten en la categoría de canción del año, en la que también está “Hoy tengo tiempo”, de Carlos Vives.

Este año, Premio Lo Nuestro incluyó nuevas categorías como artista social del año y extendió a diez los nominados a mejor video y tour del año, y ya no tienen la de disco del año, como reflejo de la situación actual de la industria que funciona a través del lanzamiento de sencillos sin un álbum que los englobe.

En la música regional mexicana, los que consiguieron más nominaciones fueron los chicos de la banda sinaloense Calibre 50, con cinco, dos de ellas en las categorías generales, en sencillo y canción del año.

Mientras, en el género tropical, se destacaron Silvestre Dangond, Carlos Vives, el puertorriqueño Víctor Manuelle y el dominicano Juan Luis Guerra.

La selección de los nominados a Premio Lo Nuestro está basada en las 1,000 canciones que más sonaron en las estaciones de Uforia Radio, pertenecientes a Univisión, entre el 1 de enero al 31 de octubre de 2018, excepto las categorías de Video del Año, Tour del Año y Artista Social del Año.

Los ganadores son producto de una votación pública desde hoy hasta el 22 de enero en Estados Unidos y Puerto Rico en la página web de Univision.


Lista completa de nominados a la 31ra entrega anual del Premio Lo Nuestro, según se anunció el martes.

GENERAL

  • Artista Premio Lo Nuestro del año: Carlos Vives, Christian Nodal, J Balvin, Maluma.
  • Canción del año: “Hoy tengo tiempo”, Carlos Vives; “Me niego”, Reik con Ozuna y Wisin; “Mitad y mitad”, Calibre 50; “X”, Nicky Jam y J Balvin.
  • Sencillo del año: “Quién sabe”, Natti Natasha; “Me niego”, Reik con Ozuna y Wisin; “Mitad y mitad”, Calibre 50; “X”, Nicky Jam y J Balvin.
  • Colaboración del año: “Fino pero sordo”, Julión Álvarez con Hansen Flores; “Justicia”, Silvestre Dangond y Natti Natasha; “Me niego”, Reik con Ozuna y Wisin; “X”, Nicky Jam y J Balvin.
  • Colaboración “crossover” del año: “Calypso”, Luis Fonsi con Stefflon Don; “Está rico”, Marc Anthony, Will Smith y Bad Bunny; “I Like It”, Cardi B, Bad Bunny y J Balvin; “Mía”, Bad Bunny con Drake; “Taki Taki”, DJ Snake con Selena Gómez, Ozuna y Cardi B.
  • Remix del año: “Dura (remix)”, Daddy Yankee con Becky G, Bad Bunny, Natti Natasha; “El baño (remix)”, Enrique Iglesias con Bad Bunny y Natti Natasha; “Inolvidable (remix)”, Farruko, Daddy Yankee y Akon con Sean Paul; “Mi mala (remix)”, Mau y Ricky y Karol G con Becky G, Leslie Grace y Lali; “Te boté (remix)”, Nio García, Casper Mágico y Bad Bunny con Ozuna, Nicky Jam y Darell.
  • Tour del año: “Aura Tour”, Ozuna; “El Dorado World Tour”, Shakira; “F.A.M.E World Tour”, Maluma; “Golden Tour”, Romeo Santos; “La Nueva Religión Tour Pt 2”, Bad Bunny; “Legacy Tour”, Marc Anthony; “México por Siempre”, Luis Miguel; “Rompiendo Fronteras Tour”, Alejandro Fernández y Los Tigres del Norte; “Versus World Tour”, Gloria Teevi y Alejandra Guzmán; “Vibras Tour”, J Balvin.
  • Artista revelación: Anitta, Anuel AA, Casper Mágico, Hansen Flores, Manuel Turizo, Nio García, Raymix, Tini, T3R Elemento, Virlán García.
  • Artista social del año: Anitta, CNCO, J Balvin, Jennifer López, Maluma.
  • Video del año: “1, 2, 3”, Sofía Reyes con Jason Derulo y De La Ghetto; “Celoso”, Lele Pons; “El préstamo”, Maluma; “La vida sin ti”, Piso 21; “Malamente”, Rosalía; “Mi cama (remix)”, Karol G y J Balvin con Nicky Jam; “Seremos”, El Bebeto; “Sexo”, Residente y Dillon Francis con iLe; “Tu refugio”, Pablo Alborán; “Ya no tiene novio”, Sebastián Yatra y May y Ricky.
  • Canción “replay” del año: “Amores extraños”, Laura Pausini; “Cachito”, Maná; “El último adiós”, Paulina Rubio; “Por amarte”, Enrique Iglesias; “Volverte a amar”, Alejandra Guzmán.

POP/ROCK

  • Canción del año, pop/rock: “El préstamo”, Maluma; “Fiebre”, Ricky Martin con Wisin y Yandel; “La vida sin ti”, Piso 21; “Me niego”, Reik con Ozuna y Wisin; “No te vas”, Nacho.
  • Colaboración del año, pop/rock: “Clandestino”, Shakira y Maluma; “Fiebre”, Ricky Martin con Wisin y Yandel; “Me niego”, Reik con Ozuna y Wisin; “No me acuerdo”, Thalía y Natti Natasha; “Nos fuimos lejos”, Descemer Bueno y Enrique Iglesias con El Micha.
  • Artista del año, pop/rock: Juanes, Maluma, Ricky Martin, Shakira, Thalía.
  • Grupo o dúo del año, pop/rock: CNCO, Mau y Ricky, Piso 21, Reik.

URBANO

  • Canción del año, urbano: “Dura (remix)”, Daddy Yankee con Becky G, Bad Bunny, Natti Natasha; “El baño (remix)”, Enrique Iglesias con Bad Bunny y Natti Natasha; “Sin pijama”, Becky G y Natti Natasha; “Única”, Ozuna; “X”, Nicky Jam y J Balvin.
  • Colaboración del año, urbano: “Dura (remix)”, Daddy Yankee con Becky G, Bad Bunny, Natti Natasha; “El baño (remix)”, Enrique Iglesias con Bad Bunny y Natti Natasha; “Machika”, J Balvin con Anitta y Jeon; “Sin pijama”, Becky G y Natti Natasha; “X”, Nicky Jam y J Balvin.
  • Artista masculino del año, urbano: Bad Bunny, Daddy Yankee, J Balvin, Nicky Jam, Ozuna.
  • Artista femenina del año, urbano: Anitta, Becky G, Cardi B, Karol G, Natti Natasha.

TROPICAL

  • Canción del año, tropical: “Hoy tengo tiempo”, Carlos Vives; “Justicia”, Silvestre Dangond y Natti Natasha; “Mira”, Jerry Rivera y Yandel; “Quién sabe”, Natti Natasha; “Quiero tiempo”, Víctor Manuelle con Juan Luis Guerra.
  • Colaboración del año, tropical: “Justicia”, Silvestre Dangond y Natti Natasha; “Mira”, Jerry Rivera y Yandel; “Quiero tiempo”, Víctor Manuelle con Juan Luis Guerra; “Un poquito”, Diego Torres y Carlos Vives.
  • Artista del año, tropical: Carlos Vives, Jerry Rivera, Juan Luis Guerra, Silvestre Dangond, Víctor Manuelle.

REGIONAL MEXICANO:

  • Canción del año, regional mexicano: “Mitad y mitad”, Calibre 50; “Oye mujer”, Raymix; “Privilegio”, Banda Rancho Viejo; “Qué bonito es querer”, Ulices Chaidez y sus Plebes; “Tu postura”, Banda Sinaloense MS de Sergio Lizárraga.
  • Grupo o dúo del año, regional mexicano: Banda Carnaval, Banda Rancho Viejo, Banda Sinaloense MS de Sergio Lizárraga, Calibre 50, Ulices Chaidez y sus Plebes.
  • Artista sierreño del año, regional mexicano: Crecer German, Lenin Ramírez, T3R Elemento, Ulices Chaidez y sus Plebes, Virlán García.
  • Canción banda del año, regional mexicano: “Calidad y Cantidad”, La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho; “En peligro de extinción”, La Adictiva Banda San José de Mesillas; “Privilegio”, Banda Rancho Viejo; “Segunda Opción”, Banda Carnaval; “Tu postura”, Banda Sinaloense MS de Sergio Lizárraga.
  • Canción norteña del año, regional mexicano: “Al que a ti te gusta”, Voz de Mando; “Cuidaré”, Intocable; “El aroma de tu piel”, Gerardo Ortiz; “Fino pero sordo”, Julión Álvarez con Hansen Flores; “Mitad y mitad”, Calibre 50.
  • Artista del año, regional mexicano: Christian Nodal, Gerardo Ortiz, Joss Favela, Luis Coronel, Raymix.

J Balvin, Bad Bunny, Rosalía y Mon Laferte pondrán acento latino a Coachella

J Balvin, Bad Bunny, Rosalía y Mon Laferte pondrán acento latino a Coachella

ARCHIVO - J Balvin canta en la ceremonia de los Latin Grammy el jueves 15 de noviembre del 2018 en el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas. (Foto por Chris Pizzello/Invision/AP)

WASHINGTON, D.C. (EFE) – J Balvin, Bad Bunny, Rosalía, Mon Laferte y Javiera Mena serán algunos de los artistas encargados de poner un acento latino a Coachella, el célebre festival de música californiano que en su edición de 2019 contará con Childish Gambino, Tame Impala y Ariana Grande como cabezas de cartel.

Coachella, que se celebrará del 12 al 14 y del 19 al 21 de abril en el Empire Polo Club de la localidad californiana de Indio, retransmitirá por primera vez las actuaciones de ambos fines de semana por YouTube, según anunciaron hoy sus organizadores.

Entre los artistas confirmados destacan la cantante y actriz Janelle Monae, la banda británica The 1975, Khalid, Zedd, Diplo, Weezer, Kid Cudi, Chvrches, Dillon Francis, Bilie Elish y Bassnectar.

Solange Knowles, que recibió la aclamación de la crítica con su álbum “A Seat at the Table” llevará al escenario del festival los ritmos neo-soul y R&B junto a Blood Orange, el proyecto musical del compositor Dev Hynes.

Una de las principales novedades de esta edición será la incorporación de un elevado número de artistas hispanos entre sus actuaciones, resultado del buen momento que vive la música latina en el panorama internacional.

A J Balvin y Bad Bunny, ambos confirmados como nombres principales de esta edición, se sumará Rosalía para presentar su reciente disco “El Mal Querer”, que ha capturado la atención de la prensa internacional con su fórmula de flamenco combinado con sonidos contemporáneos y figura en varias de las listas que recogen los mejores trabajos del año.

La chilena Mon Laferte también participará en este Coachella, al igual que su compatriota Javiera Mena.

San Benito, Los Tucanes de Tijuana, Tomasa del Real y las costarricenses Las Robertas completan las propuestas hispanas de una de las citas musicales más importantes del año, cuyo cartel ha sido uno de los temas más comentados hoy en las redes sociales.

Confirmados también en la programación están el country de Kacey Musgraves, el indie pop de Maggie Rogers, la electrónica de Sophie y la psicodelia de Mac DeMarco.

La francesa Christine & The Queens, Anderson Paak, Ella Mai, Sofi Tukker, King Princess, Jon Hopkins, Kaytranada y Charlotte Gainsbourg son otros de los artistas que completan un cartel con más de un centenar de nombres.

Ariana Grande, Childish Gambino encabezarán Coachella 2019

ARCHIVO - Ariana Grande durante su presentación en Wango Tango en Los Angeles en una fotografía de archivo del 2 de junio de 2018. Billboard nombró a Grande como Mujer del Año 2018. Grande recibirá su reconocimiento el 6 de diciembre en Nueva York. (Foto Chris Pizzello/Invision/AP, archivo)

LOS ÁNGELES, California (AP) — Ariana Grande, Childish Gambino, Tame Impala y Janelle Monae encabezarán el cartel del festival de Coachella el próximo abril, anunciaron el miércoles los organizadores.

Goldenvoice, la promotora del Festival de Música y Artes del Valle de Coachella, dio a conocer parte de los grupos que se presentarán en el festival que se celebra en el sur de California durante dos fines de semana, del 12 al 14 de abril y del 19 al 21 de abril. Entre los artistas ya confirmados están también 1975, DJ Snake, Diplo, Solange y Weezer.

Grande se consolidó en 2018 como estrella del pop con otro disco número 1, “Sweetener”, y éxitos como “No Tears Left to Cry”, “God Is a Woman” o “Breathin”.

Las entradas para el festival de Coachella se pondrán a la venta el viernes.

Continúa dominio de música urbana latina en el mundo

Continúa dominio de música urbana latina en el mundo

J Balvin canta en la ceremonia de los Latin Grammy el jueves 15 de noviembre del 2018 en el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas. (Foto por Chris Pizzello/Invision/AP)

Por BERENICE BAUTISTA, Associated Press

CIUDAD DE MÉXICO, México — En la pasada ceremonia de los Latin Grammy, J Balvin pidió abrir paso a las nuevas leyendas al recibir el premio al mejor álbum de música urbana por “Vibras”, coronando un año en el que el género marcó el gusto popular no solo en Latinoamérica, sino en el resto del mundo.

“Valoren la nueva sangre, la sangre nueva que viene, porque somos el futuro de la música”, dijo el artista colombiano, quien este año encabezaba la lista de nominados. “Es hora de crear nuevas leyendas”.

ARCHIVO – Natti Natasha posa tras bambalinas en los Latin American Music Awards en el Dolby Theatre en Los Angeles en una fotografía de archivo del 6 de octubre de 2016. (Foto Richard Shotwell/Invision/AP, archivo)

La sensación española Rosalía se llevó a casa el gramófono dorado a la mejor fusión/interpretación urbana por “Malamente”, además del premio a la mejor canción alternativa; Maluma se impuso en la categoría de mejor álbum vocal pop contemporáneo con “F.A.M.E.” y Karol G recibió el codiciado premio al mejor artista nuevo.

La música urbana latina, que se ha desarrollado desde principios de la década del 2000 principalmente en Colombia y Puerto Rico, incluye géneros como el reggaetón, el trap, el rap y el hip hop.

El respaldo de la Academia Latina de la Grabación a estos géneros va de la mano con el impacto que han tenido sus intérpretes en el consumo musical a nivel global. En los últimos años sus exponentes han realizado múltiples colaboraciones con artistas pop y de música electrónica, llevándola hacia los gustos masivos.

Este año The Associated Press nombró “X” de J Balvin y Nicky Jam como la canción de 2018, los Premios MTV a los Videos Musicales estrenaron el premio al mejor video de música latina (que se llevó J Balvin por “Mi gente”) y ocho de los 10 videos musicales más vistos en YouTube fueron de artistas urbanos latinos.

ARCHIVO – Nicky Jam durante su presentación en los Latin Grammy en la Areina MGM Grand Garden en Las Vegas en una fotografía de archivo del 15 de noviembre de 2018. (Photo Chris Pizzello/Invision/AP, archivo)

“Te boté (remix)” de Casper, Nio García, Darell, Nicky Jam, Bad Bunny y Ozuna; “X” de J Balvin y Nicky Jam; “Dura” de Daddy Yankee; “El farsante” de Ozuna y Romeo Santos; “Sin pijama” de Becky G y Natti Natasha; “Dame tu cosita” de El Chombo con Cutty Ranks; “Me niego” de Reik con Ozuna y Wisin, y “Vaina loca” de Ozuna y Manuel Turizo, conforman la lista de YouTube en orden descendiente. Los dos artistas no latinos en el top 10 fueron Maroon 5 con Cardi B por “Girls Like You”, en el quinto puesto, y Drake con “God’s Plan” en el octavo.

Un caso especial fue “Dame tu cosita”, que se grabó originalmente hace 20 años y resurgió gracias a un animador francés.

La lista cuenta las vistas generadas en todo el mundo, incluyendo Estados Unidos, Europa y Asia. La tendencia aumentó respecto al año pasado, cuando el fenómeno “Despacito” de Luis Fonsi y Daddy Yankee rompió récords y hubo en total seis artistas latinos. Apenas en 2016, solo Nicky Jam figuró en la lista con “Hasta el amanecer”.

Otra tendencia este año: videos de múltiples artistas latinos que alcanzaron 1,000 millones de vistas en YouTube.

“Son más de 41 artistas latinos que ahora tienen más de un billón de vistas y solo en 2018 tuvimos 19; en 2017 eran seis artistas”, dijo Sandra Jiménez, directora musical para Youtube y Google Play en Latinoamérica, en una entrevista telefónica desde Sao Paulo.

Un 30% de los artistas de YouTube con 1,000 millones de vistas son de Latinoamérica, señaló la ejecutiva, y además están alcanzando esa cifra más pronto. De los 50 artistas que llegaron más rápido a 1,000 millones de vistas, 20 fueron de la región.

“No es simplemente porque se lanza un nuevo video, sino cuán rápido las personas están consumiendo el contenido”, dijo Jiménez, quien destacó que pese a que la cifra es mundial, definitivamente los artistas tienen el apoyo de los escuchas locales. “El consumo de música en Latinoamérica es uno de los más altos que tenemos en la plataforma”, apuntó.

En el caso de Spotify, el servicio de streaming musical tuvo por primera vez tres latinos entre los 10 artistas con más oyentes del mundo: J Balvin en el cuarto puesto, Bad Bunny en el séptimo y Ozuna en el octavo. En Latinoamérica estos tres artistas dominaron los primeros lugares en el conteo de los más escuchados.

En cuanto a las playlists (listas de reproducción) populares en la plataforma, ¡Viva Latino! y Baila Reggaetón terminaron el año como la tercera y la cuarta con más seguidores a nivel mundial.

Al igual que en YouTube, el 2018 fue mejor para la música latina en Spotify. La reproducción de música latina aumentó 20% tras haber dado un salto de 72% en 2017, impulsada por éxitos como “Despacito” y “Mi gente” de J Balvin y Willy William, según cifras del servicio.

Spotify resaltó entre los factores para este crecimiento el hecho de que la música latina sea ya un fenómeno mundial. Por ejemplo, durante junio J Balvin alcanzó 48 millones de oyentes mensuales, superando brevemente a Drake como el artista más escuchado en Spotify.

De hecho, Spotify y YouTube destacaron las canciones lanzadas por artistas anglo con artistas latinos como otro factor que le dio mayor impulso global al género este año, como “MÍA” de Bad Bunny con Drake o “Taki Taki” de DJ Snake con Selena Gómez, Ozuna y Cardi B.

Y la lista de los 10 artistas latinos de Billboard estuvo igualmente dominada por exponentes de la música urbana como Ozuna, J Balvin, Daddy Yankee, Maluma, Nicky Jam y Bad Bunny. La lista la completan Romeo Santos, la Banda Sinaloense MS de Sergio Lizárraga, Shakira y Luis Fonsi.

Este año también vio brillar a múltiples mujeres en este género dominado por los hombres, con éxitos de Anitta, Karol G, Natti Natasha y Becky G.

“Hay todo un crecimiento exponencial de las mujeres del género urbano que le está dando la posibilidad de llegar a nuevas audiencias”, dijo Jiménez.

Definitivamente se están creando nuevas leyendas.

Un par de menciones honoríficas para estrellas de origen latino: la rapera Cardi B, de padre dominicano y madre trinitaria, y la cantante pop nacida en Cuba Camila Cabello, quienes brillaron a lo grande con megaéxitos como “I Like It” y “Havana”, respectivamente.

Clásico navideño de Mariah Carey marca récord en Spotify

En esta foto del 9 de octubre del 2018, Mariah Carey posa en la sala de prensa durante la ceremonia de los American Music Awards en el Teatro Microsoft en Los Angeles. (Foto por Jordan Strauss/Invision/AP, Archivo)

Por MESFIN FEKADU, Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York — “All I Want for Christmas Is You” de Mariah Carey se mantiene tan popular 24 años después, que marcó un nuevo récord en Spotify para un día de streaming en la víspera de Navidad.

Chart Data reportó que El clásico navideño lanzado en 1994 fue reproducido 10,8 millones de veces en Spotify el lunes. La canción superó la marca del rapero y cantante XXXTentacion, cuyo tema “SAD!” tuvo 10.4 millones de streams al día siguiente de su muerte en junio.

Spotify se abstuvo de hacer declaraciones sobre la noticia a The Associated Press. Carey la calificó como “un regalo increíble de Navidad” el martes en un mensaje en Instagram.

Cada temporada decembrina, “All I Want for Christmas Is You” comienza a escalar en las listas de Billboard con el resurgir de su popularidad. Este año llegó a estar en el No. 6 de la lista Hot 100 Billboard y actualmente se ubica en el No. 7.

Su éxito ha contribuido a que el primer álbum de Navidad de Carey, “Merry Christmas” de 1994, pase su cuarta semana en el No. 1 de la lista de discos de R&B de Billboard.

Actualmente, el Hot 100 de la revista incluye 20 canciones navideñas:

— No. 7, “All I Want for Christmas Is You” de Mariah Carey

— No. 10, “It’s the Most Wonderful Time of the Year” de Andy Williams

— No. 11, “Rockin’ Around the Christmas Tree” de Brenda Lee

— No. 12, “A Holly Jolly Christmas” de Burl Ives

— No. 13, “Jingle Bell Rock” de Bobby Helms

— No. 17, “The Christmas Song (Merry Christmas to You)” de Nat King Cole

— No. 27, “Last Christmas” de Wham!

— No. 28, “Rudolph the Red-Nosed Reindeer” de Gene Autry

— No. 32, “Let It Snow, Let It Snow, Let It Snow” de Dean Martin

— No. 33, “Sleigh Ride” de The Ronettes

— No. 34, “Feliz Navidad” de José Feliciano

— No. 35, “Here Comes Santa Claus (Down Santa Claus Lane)” de Gene Autry

— No. 41, “(There’s No Place Like) Home for the Holidays” de Perry Como

— No. 42, “It’s Beginning to Look a Lot Like Christmas” de Perry Como & The Fontane Sisters

— No. 45, “Happy Xmas (War Is Over)” de John & Yoko/The Plastic Ono Band (con el Coro Comunitario de Harlem)

— No. 47, “Wonderful Christmastime” de Paul McCartney

— No. 48, “White Christmas” de Bing Crosby

— No. 50, “Christmas (Baby Please Come Home)” de Darlene Love

— No. 68, “Cozy Little Christmas” de Katy Perry

— No. 90, “The Christmas Song” de Lauren Daigle

— No. 41, “(There’s No Place Like) Home for the Holidays” de Perry Como

— No. 42, “It’s Beginning to Look a Lot Like Christmas” de Perry Como & The Fontane Sisters

— No. 45, “Happy Xmas (War Is Over)” de John & Yoko/The Plastic Ono Band (con el Coro Comunitario de Harlem)

— No. 47, “Wonderful Christmastime” de Paul McCartney

— No. 48, “White Christmas” de Bing Crosby

— No. 50, “Christmas (Baby Please Come Home)” de Darlene Love

— No. 68, “Cozy Little Christmas” de Katy Perry

— No. 90, “The Christmas Song” de Lauren Daigle

Janet Jackson y Def Leppard al Salón de la Fama del Rock

Janet Jackson y Def Leppard al Salón de la Fama del Rock

ARCHIVO - Janet Jackson durante su presentación en el Essence Festival 2018 en New Orleans en una fotografía de archivo del 8 de julio de 2018 (Foto Amy Harris/Invision/AP)

Por DAVID BAUDER, Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York (AP) — Janet Jackson se sumará a su hermano Michael y a los Jackson 5 como integrante del Salón de la Fama del Rock and Roll, tras ser confirmada el jueves como una de los artistas que serán incorporados junto con Stevie Nicks y los más votados por los fans, Def Leppard.

Radiohead, The Cure, Roxy Music y The Zombies también ingresarán el próximo año en la 34ª ceremonia del salón que se realizará el 29 de marzo en el Barclays Center en Brooklyn.

La incorporación de Jackson se logró en su tercer intento como nominada y muchos consideran que debió ocurrir antes, tomando en cuenta su poder para crear éxitos como “All For You”, ”That’s the Way Love Goes”, ”Nasty”, ”Together Again” y “What Have You Done For Me Lately”.

Su carrera sufrió un escándalo en por su espectáculo de medio tiempo en el Super Bowl de 2004 donde uno de sus pechos quedó expuesto brevemente. Jackson se volvió elegible para ser incorporada al salón en 2007, pero no fue nominada hasta 2016.

Questlove de The Roots publicó en redes sociales este año que su exclusión había sido “altamente criminal” y señaló la influencia del álbum de Jackson de 1986 “Control”, que dijo, comenzó la tendencia de New Jack Swing.

“Esta no era la hermanita pequeña de nadie”, escribió.

El jueves Jackson dijo: “Gracias Salón de la Fama del Rock estoy realmente agradecida y feliz de estar dentro con mis hermanos”.

En el caso de Nicks será su segunda incorporación pues ya es miembro como parte de Fleetwood Mac. Lanzó su carrera en solitario en 1981 con su dueto con el fallecido Tom Petty, “Stop Draggin’ My Heart Around”. Tras esto produjo otros éxitos como “Edge of Seventeen”, ”Stand Back” y “I Will Run to You”.

Def Leppard obtuvo más de medio millón de votos de los fans, que se suman a las más de 1,000 papeletas para artistas, historiadores, profesionales de la industria y galardonados anteriores quienes deciden quién debe ser incorporado. La banda británica de heavy metal con un toque de pop fue de los artistas más populares en la década de 1980 gracias a canciones como “Photograph” y “Pour Some Sugar on Me”.

El vocalista Joe Elliott dijo que en un principio tenía sentimientos encontrados por el honor hasta que Jon Bon Jovi le hizo ver que le cambiaría la vida.

“Cuando revisas la lista de quién está ahí es obvio que te gustaría ser parte de ese club ¿no?”, dijo a la revista Billboard este año. “Cuando piensas en cada banda que le importa al mundo, comenzando por los Beatles y los Stones, y cualquier artista que los influyó, los Chuck Berrys, los Little Richards, etc., etc., entonces por supuesto que quieres estar ahí, ¿por qué no lo querrías?”.

Def Leppard, Nicks y Roxy Music fueron votados en su primer año como nominados. Algunos nominados de 2019 que no lograron entrar en la lista son LL Cool J, Devo, Rage Against the Machine, MC5, John Prine, Todd Rundgren y Kraftwerk.

Existen dudas sobre sí Radiohead se presentará en la ceremonia. La banda inglesa comenzó como una agrupación grunge más con su éxito inicial “Creep”, pero con el álbum “OK Computer” y los posteriores se han mantenido como pioneros del sonido. En el grupo que será incorporado Radiohead es la banda que tiene el impacto mayor en la escena musical actual.

En una entrevista con Rolling Stone de este año, Jonny Greenwood de Radiohead dijo “no me importa”, cuando le preguntaron sobre el salón de la fama del rock. Su compañero de banda Ed O’Brien dijo “culturalmente no lo entiendo, creo que puede ser algo estadounidense por antonomasia”.

The Cure y su vocalista Robert Smith han resistido que se les etiquetara en un principio como rockeros góticos, astros con ropa negra y maquillaje que escribían canciones oscuramente románticas. Tienen un gran catálogo de éxitos como “Friday I’m in Love”, ”Boys Don’t Cry”, ”Pictures of You” y “Let’s Go to Bed”.

Roxy Music surgió de la escena de rock progresivo de la década de 1970 y entre sus éxitos destacan “Love is the Drug” y “More Than This”. Su vocalista Bryan Ferry tuvo también una exitosa carrera solista y Brian Eno se volvió un influyente productor.

La cúspide de los rockeros británicos Zombies llegó en la década de 1960 con “She’s Not There” y “Time of the Season”.

El salón anunciará la venta de boletos para la ceremonia de marzo el próximo mes. HBO y SiriusXM transmitirán el evento.

Festejan a Plácido Domingo por su 50 aniversario con el Met

En esta fotografía facilitada por la Ópera Metropolitana, Placido Domingo posa con uno de los regalos especiales que le fueron entregados con motivo del 50vo aniversario de su debut en este lugar: un pedazo del escenario. (Ken Howard/Ópera Metropolitana vía AP)

Por RONALD BLUM,  Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York — Plácido Domingo mostró su entusiasmo siendo esta vez él mismo, con los ojos llorosos y la voz temblorosa, después de haber interpretado a decenas de personajes a lo largo de medio siglo en el escenario de la Ópera Metropolitana de Nueva York.

“Para nosotros, los cantantes de ópera, es como lo dijo Frank Sinatra: Nueva York, Nueva York, si puedo hacerlo ahí, lo haré en cualquier parte”, dijo el cantante español de 77 años la noche de viernes, al ser reconocido en el escenario por el 50 aniversario de su debut en el Met.

La carrera de Domingo con la compañía comenzó unos días antes de lo previsto, el 28 de septiembre de 1968, cuando debió reemplazar al indispuesto Franco Corelli como Maurizio en “Adriana Lecouvreur” de Cilea, con Renata Tebaldi en el papel protagónico y la dirección de Fausto Cleva.

El viernes, Domingo interpretó el papel protagónico de “Gianni Schicchi”, la tercera ópera de “Il Trittico” de Puccini. Fue el papel número 52 de su carrera y su presentación número 695 como cantante y director en el Met.

Durante una ceremonia después de la ópera de apertura “Il Tabarro”, el gerente general del Met, Peter Gelb, entregó a Domingo un par de obsequios.

“Ya que te has apropiado de este escenario casi toda tu carrera, pensamos regalarte un pedazo de él. Así que esto lo quitamos del escenario a principios de la semana”, dijo Gelb antes de entregarle un trozo del piso.

Luego le obsequió a Domingo la chaqueta de piel que usó en la actuación de 1990 de “Otello” de Verdi, que había sido bañada en oro para conmemorar el aniversario de oro.

“Esto te pone a ti y a Elvis en el mismo nivel”, agregó Gelb.

La esposa de Domingo, Marta, su hijo Álvaro y dos nietos, vieron la presentación de un montaje de la carrera del tenor, incluida una escena de “Sesame Street” con Miss Piggy.

“Las generaciones van, van y van. Estoy feliz de sobrevivir”, declaró Domingo.

Gente del auditorio lanzó ramos de flores.

“Algunos de ustedes estuvieron en mi debut”, declaró. “Ustedes son los jueces. Ustedes son los que hacen al artista. Así que a ustedes debo mi andar de medio siglo”.

Domingo, que ha sido tenor la mayor parte de su vida, cambió parcialmente a barítono aproximadamente hace una década. Él ha interpretado 150 papeles, según su cuenta.

“Los últimos 20 años me parecen que fueron cinco”, afirmó el artista al término de la ceremonia. “El tiempo pasa muy rápido. Uno desea que el tiempo, quizá pudiéramos convertirlo en cámara lenta ahora en los próximos años”.

Domingo recibió una ovación de pie de unos dos minutos cuando lo presentaron. Cuatro cantantes famosos estuvieron entre el auditorio: Martina Arroyo, Sherrill Milnes, Teresa Stratas y James Morris.

“Creo que Plácido es un milagro, y Marta es una de las partes más maravillosas de ese milagro”, declaró Stratas.

Milnes trabajó por primera vez con Domingo en Guadalajara, México, durante la presentación de “Lucia di Lammermoor” de Donizetti y “El barbero de Sevilla” de Rossini.

Billboard nombra a Ariana Grande Mujer del Año

Billboard nombra a Ariana Grande Mujer del Año

ARCHIVO - Ariana Grande durante su presentación en Wango Tango en Los Angeles en una fotografía de archivo del 2 de junio de 2018. Billboard nombró a Grande como Mujer del Año 2018. Grande recibirá su reconocimiento el 6 de diciembre en Nueva York. (Foto Chris Pizzello/Invision/AP, archivo)

NUEVA YORK, Nueva York (AP) — Ariana Grande es la Mujer del Año de Billboard.

La publicación nombró el martes a la estrella de 25 años como la Mujer del Año 2018. Grande recibirá su reconocimiento en la 13ª gala Women in Music de Billboard el 6 de diciembre en Nueva York.

Entre las galardonadas anteriores destacan Taylor Swift, Lady Gaga, Madonna y Selena Gómez.

Grande “se defiende y defiende sus decisiones en un mundo que suele ser inhóspito ante ese tipo de fortaleza en mujeres jóvenes”, señaló en un comunicado el vicepresidente de contenidos de Billboard Ross Scarano.

Grande ha tenido éxitos como “No Tears Left To Cry”, ”Breathin'” y “God Is A Woman”.

El año pasado, después de que un atacante suicida cometiera un atentado terrorista al final de uno de los conciertos de Grande en Manchester, la cantante ayudó a organizar el concierto One Love Manchester con el cual se recaudaron más de 23 millones de dólares para las víctimas.